E- L'utilité des raccords techniques
Les liaisons entre les plans n'étant pas utilisées
systématiquement, des raccords et des règles
« techniques » de montage peuvent assurer la
fluidité de l'action filmée en plusieurs plans, pour donner
l'impression de continuité dans le film et pour rendre
« invisible » le moment du passage d'un plan à un
autre.
Toutefois, la continuité visuelle n'est pas une
obligation, le réalisateur peut parfaitement vouloir créer des
chocs, des discontinuités visuelles, entre les plans (en utilisant les
conflits visuels du champ-contrechamp, de la
plongée-contreplongée, le conflit entre les couleurs, les
lumières, etc.).
Le réalisateur sait, en effet, que d'une manière
générale, le spectateur perçoit une différence
entre un raccord technique et une liaison. Il voit dans le plan un fragment
ininterrompu de temps et d'espace, dans la liaison (fondu ou volet, par
exemple) une substitution graduelle d'un plan A par un autre B, dans un raccord
un remplacement instantané d'un plan A par un plan B.
Pour bien comprendre leur utilité, il faut partir du
processus de fabrication du film qui, pour simplifier, comprend les phases
suivantes : l'écriture du scénario, le découpage du
scénario en unités d'action, puis en unités de tournage
(généralement les plans), le tournage des plans en plusieurs
prises de vues, et rarement dans l'ordre prévu dans le scénario,
le visionnage de tous les plans (rushes) mis bout à bout, la
sélection des meilleures prises de vues (les autres appelées
chutes sont toutefois à conserver par prudence), l'assemblage
ordonné des bonnes prises appelé l'ours, la détermination
précise de la durée des plans et leur juxtaposition
précise à l'aide de raccords et de liaisons (fondus, volets,
etc.).
Le montage se poursuivra par le calage de la bande-son et,
éventuellement, la réalisation d'effets spéciaux et des
génériques de début et de fin directement sur la table de
montage.
Les raccords techniques sont donc utilisés par les
réalisateurs qui souhaitent éviter tout hiatus dans la
continuité narrative. Toutefois, dans certains cas, ces derniers peuvent
préférer des coupes dans le temps du récit, des ellipses.
Il est important de souligner que les raccords techniques - comme
la plupart des procédés pratiques de montage que nous allons
présenter ultérieurement - sont à prévoir de
préférence avant même le tournage, afin d'être en
possession des prises de vues nécessaires à leur
réalisation lors du montage.
Concrètement, le raccord consiste, le plus souvent,
à relier deux plans par un système de collage (colle, ruban
adhésif ou collage sur une table de montage numérique).
Quelques raccords techniques pour éviter
l'impression de discontinuité
§ Le raccord dans l'axe : pour changer
d'échelle de plans, il suffit de lier deux plans d'échelle
différente en conservant le même axe de visée (en
dérogeant la règle des 30°, voir plus loin)
§ Le raccord regard (ou raccord sur un
regard) : un plan montre un personnage regardant dans les
hors-champs et le plan suivant montre l'espace (le personnage ou l'objet) qu'il
est censé regarder.
§ Le raccord mouvement/geste (ou raccord de
mouvement/ raccord sur un geste) : un plan montre seulement le
début d'un geste ou d'un mouvement (par exemple, un déplacement),
le plan suivant en montre la fin.
Il existe d'autres accords que nous étudierons plus
précisément par la suite, dont :
§ Le raccord champ/contre-champ
§ Le raccord sonore
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