Typologie des personnages et fonction dramatique dans Hamlet, et Othello.

CHAPITRE I : JUSTIFICATION DU SUJET.

Dans ce chapitre, il s'agira pour nous de donner et évoquer les mobiles qui ont fait porter, notre choix sur ce sujet. De prime abord, nous justifierons notre choix par un fait, qui est entre autre un constat. Puis, allons-nous étayer les raisons de ce choix par la thématique que nous aborderons au second point.

I/ Le constat.

Si nous convenons de l'évidence selon laquelle, une pièce de théâtre n'est pas uniquement une pièce écrite, mais aussi une pièce jouée, voire dramatisée par des personnages, il va s'en dire que le rôle de ceux-ci, est plus que déterminant pour l'aboutissement de la chose théâtrale.

Ce qui captive notre attention à la lecture du texte (pièce) shakespearien, c'est l'abondance de personnages, chacun avec un rôle déterminé et bien précis. Il est connu que la vie de chaque personnage, est de facto façonnée par son auteur qui, en fonction de ses objectifs les dépeint. De ce fait, les personnages sont dotés par celui-ci d'une apparence physique, d'une personnalité et enfin d'une identité.

Chez Shakespeare cette caractérisation des personnages est très variée. Parfois, l'auteur donne les informations détaillées sur ceux-ci. Dans d'autres cas, la description physique, le vêtement, le langage, ou même les faits du personnage, permettent au lecteur de le découvrir.

En plus, un examen critique, nous permet de révéler que les pièces de Shakespeare comportent en moyenne dix personnages. Hamlet et Othello, ont chacune trente et une, et vingt et un personnages. A observer ces deux pièces, et l'atmosphère qui y règne, de la situation initiale à la situation finale, s'y déroulent des transformations à l'image d'une vie humaine.

D'un côté, Hamlet qui veut venger son père et de l'autre côté, Othello qui par simple jalousie assassine sa Desdemona.

Le récit de ces deux faits est raconté selon un point de vue qui constitue un emboîtement logique, parce qu'une situation va entraîner un certain type d'actions, pas n'importe lesquelles. Vraisemblablement, cette succession d'évènements, ou intrigue se déroule autour de personnages plantés dans un décor, selon le gré de l'auteur. C'est pourquoi l'évolution des personnages dans le temps et l'espace, est fonction de l'action qui précède, de celle en cours, et de celle à venir.

Avant de découvrir la vérité, sur la mort de son père le jeune Hamlet était plein de vie. Il vivait comme toute personne normale.

Répondant à une supplique de sa mère, Hamlet dira : «I shall in all my best obey you, madam.»⁴.

Et pour prouver à son nouveau père qu'il se portait en parfaite santé, Hamlet rassura celui-ci...Not so, my lord; I am too much in the sun. ⁵

En plus du grand nombre de personnages dans les pièces de Shakespeare, nous remarquons aussi une ressemblance dans le déroulement, ou même dans la narration des faits de notre corpus. Outre, la différence des dates de publications, l'on pourrait affirmer qu'en écrivant l'un, Shakespeare pensait déjà a l'autre oeuvre. Cela peut paraître un fait étrange ou nouveau. Mais, à observer la littérature anglaise, on constate que les auteurs d'une même époque, avaient les mêmes sources d'inspiration. En effet, pour construire leur intrigue, les dramaturges anglais s'inspiraient le plus souvent de faits historiques rapportés parfois dans les chroniques, ou dans les travaux d'historiens. Ceux-ci puisaient aussi leurs matières dans les sujets de pièces antérieures. Cependant, ce qui faisait la différence entre les auteurs et leurs différentes productions, était simplement le génie de chaque auteur. C'est bien le cas avec Shakespeare dont les oeuvres ont diverses inspirations. Bien qu'elles fussent souvent inspirées du quotidien anglais, les oeuvres shakespeariennes avaient leur façon à elles de représenter cette vie. En outre, Hamlet et Othello nos deux corpus, expriment des tragédies qui révèlent et démontrent combien la destinée est incontrôlable pour l'homme souvent aveuglé par sa volonté de domination et de pouvoir.

⁴Peter Alexander, William Shakespeare: The Complete Works. London, 1951, p1031.

⁵Alexander,op.cit, p1030.

Mêlant la réalité à la légende, ces deux pièces retracent les fastes et les épisodes sanglants d'une partie de l'histoire anglaise. Elles analysent entre autre l'effet de l'exercice du pouvoir sur des êtres vaniteux, accablés par leur charge, flattés par les traîtres tel Iago, et que seule la mort omniprésente à leurs yeux délivrera. Ces deux pièces soulignent combien les rapports entre le rêve et la réalité sont faussés. Et aussi comment l'aveuglement et la méchanceté peuvent déclencher des drames et des passions. La soif du pouvoir de Claudius dans Hamlet pourrait trouver son sens dans ce qui précède. Celui-ci avait reçu, non seulement d'arracher la reine, en tuant le roi, mais aussi en détrônant le fils. Ce crime odieux avait fait de Claudius la haute personnalité du royaume. Il était le nouveau roi du Danemark.

Aussi, aveuglé par la jalousie, et la passion amoureuse, le maure Othello pris pour évangile tout ce que lui racontait Iago son ami d'occasion. L'amour pour Desdemoda était entraîne de faire d'Othello « un mal-aimé». Son corps, son âme sont agités par des sentiments de chagrin, d'affliction, de haine et de pitié.

En somme, la résultante des sentiments du maure se résume en ce terme grec du « pathos ». Le pathos est une affection, voire une maladie. C'est aussi ce que l'on éprouve en bien ou en mal quoique surtout en mal pour quelqu'un.

La conséquence immédiate de l'agitation d'Othello est l'assassinat de la belle Desdemonda. Du coup, le perfide Iago avait réussi son plan.

Shakespeare a cette façon particulière de présenter sa tragédie. D'abord, il nous informe sur le héros, sa vie, les situations difficiles auxquelles celui-ci fait face, puis la conséquence des actions précédentes qui vont entraîner sa mort. Nous avons encore en mémoire la scène, où Hamlet feint d'être fou à fin de mieux piéger son oncle-père, et venger son père. Malheureusement, le prince Hamlet, tel Othello, découvrira la vérité au prix de sa vie. Le héros autour de qui toute l'action dramatique se déroule n'apparaît pas toujours aux premières heures de la pièce. Shakespeare « le couvre », et seuls d'autres personnes parlent de lui, de telle sorte que son entrée en scène, n'est pas sans susciter des émotions.  C'est parfois avec une grande anxiété que le lecteur attend impatiemment de voir celui-ci. Hamlet et Othello apparaissent tous deux pour la première fois à la scène II de l'acte 1. Leur apparition à cet instant-ci est déterminante dans la suite du déroulement des faits.

Vu la ressemblance des faits dans ces deux oeuvres, nous constatons qu'il y a similitude dans la construction de la tragédie. C'est à dire, comment Shakespeare a bâti, façonné et moulé le fait tragique (ici la mort des héros) dans ces deux oeuvres. Sans nul doute, Othello est l'oeuvre tragique majeure écrite après Hamlet. Une telle évidence se voit à différents niveaux dans ces deux oeuvres. D'abord, par le style, la diction, le choix des mots et la versification. Cette similitude est aussi perceptible dans les faits et les idées du premier drame qui semble résonner dans le second. Certes, les héros sont différents par leur caractère. Cependant chacun est exceptionnellement une personne noble et pleine de confiance. Tous deux succombent sous le choc effroyable d'une désillusion. Et leur définition de l'être humain, se trouve enfouie dans la méchanceté et l'hypocrisie des hommes. Le jeune prince par exemple ne pouvait jamais s'imaginer que, sa mère pouvait se remarier aussi vite surtout avec l'assassin de son ex-époux. Tout comme Othello a du mal à accepter l'infidélité de sa femme, de surcroît avec son subalterne. Tout ce décor nous envoie dans ce monde chaotique dont, seul Shakespeare a le secret. Avec Shakespeare, les tragédies se terminent toujours en catastrophe, avec parfois la mort douloureuse des héros.

Pour bâtir sa tragédie dans Hamlet et Othello, Shakespeare nous donne un aperçu sur les personnages, leur statut social, les relations existant entre eux et la société et les événements en rapport avec chaque personnage. Parfois, il met l'accent sur les caractéristiques de certains personnages. Une fois enthousiasmé, Shakespeare nous laisse deviner la suite des faits. Nous sommes ainsi captivés, non seulement par le jeu des personnages, mais aussi par la situation difficile qui pointe à l'horizon.

Connaissant sa fougue, mais aussi son degré d'amour pour Desdemonda, Othello a eu du mal à accepter la soi-disant relation amoureuse avec Cassio. Sans grande surprise, le lecteur s'attend à quelque chose d'horrible. L'horreur arriva sous sa plus macabre forme, comme le traduit Shakespeare à travers ces lignes : ....yes, tis Emilia-bye and bye. She's dead. Et Hamlet qui avait juré vengeance, a accompli cette tache, ce fut le sublime dans le mal.

En somme, la tragédie shakespearienne dans Hamlet et Othello se fonde sur trois différents paliers. Sur le premier palier, nous avons une exposition des faits ou « state of affairs ». Le second palier constitut le début, ou la mise en route des événements. C'est là  aussi qu'il existe une croissance de l'intrigue, avec une situation ou une complication imprévisible. Vraisemblablement, cette partie demeure la plus importante de l'histoire. Elle comprend parfois, le deuxième, le troisième et le quatrième acte de la pièce. Le dernier palier de la tragédie, expose les résultats des faits antérieurs, voire le clos du conflit avec la mort. Cet agencement des faits, où le lecteur découvre son compte, a fait dire à Bradlt que :

Shakespeare in writing did represent a certain aspect of life in a certain way, and that through examination of his writings; we ought to be able to some extent to describe this aspect and ways in terms addressed to the understanding.⁶

L'on a toujours pensé que la vie ne comportait qu'un seul aspect tragique. Mais avec Shakespeare, on se rend compte qu'il y a une variété d'aspects tragiques dans notre vie. Etant toutes des tragédies, Hamlet et Othello représentent parfaitement des drames (tragiques) sous différents aspects de la vie. Quoique étant des tragédies passionnelles, ces deux oeuvres puisent leurs racines dans le comportement quotidien de chaque homme, de chaque société.

La justification de notre sujet est faite en deux points. Après le constat qui en est le premier, il importe pour nous d'aborder le second point, qui est la thématique abordée.

⁶Bradley, A.C. Shakespearean Tragedy: Lectures on Hamlet, Othello, King Lear, Macbeth, London, 1905, p6.