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Etude de la réception de deux coproductions théâtrales européennes, à travers des articles de la presse écrite d'Europe

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par Laetitia van de Walle
Université Libre de Bruxelles - Master européen en Art du spectacle vivant 2007
  

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1.6.4.2. Actions des acteurs et réactions des spectateurs.

Dans cette section, W. Sauter tente de répondre aux spectateurs qui cherchent à décrire et analyser ce que l'acteur « fait » sur la scène. W. Sauter propose de distinguer trois types d'actions : actions d'exhibition, actions encodées et actions incarnées qui entraînent des réactions de la part des spectateurs. Celles-ci sont principalement de deux ordres : cognitives ou émotionnelles. Ces réactions constituent la base du jugement de valeur porté par le spectateur, sur l'artiste et sur le spectacle vivant dans son intégralité ; ces réactions sont issues des réactions cognitives et émotionnelles du spectateur durant toute la durée du spectacle et même après. Le jugement de valeur peut être mesuré mais pas toujours expliqué, puisque des éléments inconscients se mélangent à l'argumentation rationnelle. Dans ce sens, Pierre Bourdieu explique que la distinction entre l'amateur et le professionnel consiste justement pour ce dernier, en sa capacité à expliciter son jugement.

(1) actions d'exhibition

L'acteur entre dans l'espace de jeu, la scène, et se présente lui-même au spectateur. Il s'agit du « showing off » de l'acteur qui domine la scène grâce à sa personnalité et à ses compétences. Ces actions décrivent l'acteur (et non le personnage qu'il joue), son apparence personnelle, son tempérament, son charisme... Le spectateur réagit à cette exhibition de manière émotionnelle et cognitive : affection, attente, reconnaissance... mais aussi curiosité, attention, excitation ou d'un point de vue négatif : répulsion, indifférence, fatigue.

Ce premier niveau est le plus important par rapport aux autres niveaux de communication. Car évidemment, sans intérêt pour la personne qui veut communiquer, il n'y aura pas assez d'attention pour réaliser les autres niveaux de communication.

(2) les actions encodées

Ces actions caractérisent tous les domaines de spectacle théâtral et sont régulées par des normes et des conventions plus ou moins strictes, quelques-unes d'entres elles étant constitutives de certains genres. Elles caractérisent le genre, le style et les compétences. A l'intérieur de chaque genre, il existe un nombre de styles plus ou moins distincts, en fonction des traditions historiques, géographiques et personnelles. De plus ces caractéristiques de genre et de style peuvent être présentées différemment en fonction des compétences et de la manière personnelle de les considérer et de les interpréter pour l'acteur en tant qu'individu. Ce dernier aspect est fortement en relation avec le niveau sensoriel.

De plus, le spectateur doit posséder une certaine connaissance des actions encodées pour être capable d'y réagir. À l'intérieur de ce niveau de communication, il faut distinguer les réactions intuitives et cognitives. Le plaisir esthétique du spectateur et son jugement sur l'artiste de spectacle vivant se situent également à ce niveau.

(3) Actions incarnées

Le niveau symbolique de communication est le plus facile à comprendre étant donné qu'il a toujours été au centre des études théâtrales. En revanche, il est plus complexe de distinguer les actions encodées qui ont une fonction performative et qui deviennent ainsi des actions incarnées, et celles qui ne le sont pas. Les actions incarnées désignent les activités de l'artiste qui impliquent la présentation d'images fictionnelles. Toutes les actions que nous percevons comme des activités arbitraires d'un personnage fictif sont en réalité le résultat d'actions performatives calculées minutieusement. Dans chaque spectacle, par exemple, l'acteur doit être sûr de se trouver à un moment donné dans une position déterminée et de dire certains mots. Nous devons souligner que le personnage fictionnel est toujours créé à la fois par le spectateur et l'artiste.

Le spectateur réagit de manière émotionnelle et intellectuelle, en interprétant les actions de la scène.

Dans la dernière partie, consacrée à l'analyse de la réception dans les articles de la presse écrite, nous verrons si ces composantes de la perception se retrouvent dans les arguments du journaliste quant à son appréciation du spectacle.

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